En un mundo donde la inmediatez y la hiperconectividad dominan el día a día, Michael Kors ha decidido tomar un respiro. Su colección Otoño/Invierno 2025, presentada en la Semana de la Moda de Nueva York, es una declaración a favor de la calma y la sofisticación atemporal.
Inspirado en la elegancia relajada que define el estilo neoyorquino, el diseñador apuesta por prendas estructuradas, pero fluidas, donde la comodidad y el lujo se encuentran en perfecta armonía.
Desde blazers oversized hasta gabardinas que fluyen con naturalidad, la propuesta de Kors redefine el concepto de sofisticación urbana con un enfoque minimalista.
Con una paleta cromática dominada por tonos neutros y una cuidadosa selección de materiales, la colección destaca por su versatilidad y su capacidad de resistir el paso del tiempo.
Más que una simple muestra de moda, este desfile se sintió como una respuesta a la saturación de tendencias efímeras, ofreciendo un regreso a lo esencial sin perder el espíritu chic que caracteriza a la firma.
¿Cómo Michael Kors redefine la elegancia en tiempos de hiperactividad?
En una era dominada por la inmediatez digital y la sobreexposición mediática, Michael Kors ha decidido tomar un camino alternativo: la calma. Su colección Otoño/Invierno 2025 es un manifiesto de quietud y sofisticación.
‘El mundo se ha vuelto loco’, expresó el diseñador en un adelanto previo al desfile, subrayando su intención de devolver a la moda un sentido de tranquilidad sin sacrificar el lujo.
El resultado: una propuesta relajada, estructurada con cortes fluidos, tejidos envolventes y un diseño depurado que evoca una elegancia despreocupada, o como lo definiría Kors, un estilo ‘dégagé‘.
¿La sastrería cómoda es posible?
La propuesta de Kors responde con un rotundo sí. Blazers de hombros caídos que se deslizan con soltura, abrigos oversize que envuelven el cuerpo con ligereza y chaquetas estructuradas que conservan la feminidad sin perder el toque utilitario.
El diseñador ha encontrado el equilibrio entre la precisión de la sastrería tradicional y la relajación del street style neoyorquino. La colección juega con contrastes entre lo formal y lo casual, fusionando trajes con camisas desabotonadas o pantalones de vestir con tank tops, redefiniendo el concepto de sofisticación urbana.
¿Minimalismo o nostalgia? El equilibrio entre lo clásico y lo moderno
Su colección se centra en prendas atemporales con un diseño arquitectónico, pero sin perder el toque sensual. Gabardinas fluidas, faldas asimétricas y chaquetas tipo cárdigan dominan la propuesta, mientras que los accesorios, como guantes de cuero y cinturones estructurados, aportan un aire sofisticado.
En cuanto a los bolsos, destaca una pieza revolucionaria creada a partir de una única pieza de cuero sin costuras, reflejando el compromiso del diseñador con la sustentabilidad y la artesanía.
¿El color negro sigue reinando?
En la paleta cromática de Kors, los neutros siguen siendo los protagonistas. Negro, gris, beige y tonos tierra dominan la colección, contrastados por destellos de verde botella y berenjena.
Este enfoque cromático refuerza la apuesta del diseñador por la versatilidad y la elegancia sin artificios. A diferencia de sus propuestas anteriores, donde jugaba con combinaciones vibrantes, esta entrega se apoya en colores que resisten el paso del tiempo, alineados con su concepto de ‘modernismo acogedor’.
¿Cómo se vivió el desfile desde el front row?
El Terminal Warehouse de Nueva York se transformó en el escenario perfecto para esta oda al minimalismo. Un espacio moderno y sobrio, con guiños a diseñadores como Noguchi y Nakashima, quienes inspiran a Kors tanto en la moda como en el diseño de interiores.
En primera fila, it-girls como Mar de Regil y Priscila Escoto aportaron un toque de frescura latina a la ocasión, demostrando la influencia global de la marca.
Con esta colección, Michael Kors no solo reafirma su posición como referente de la moda estadounidense, sino que también propone una nueva forma de lujo: un lujo pensado para resistir, para disfrutarse y, sobre todo, para sentirse.
