La Torre Eiffel se convierte en escenario de poder y estilo: Anthony Vaccarello regresa a París para mostrar que Saint Laurent no solo viste cuerpos, sino que moldea actitudes. SS26 es un juego de contrastes —cuero y seda, fuerza y delicadeza, drama y minimalismo— donde cada look parece un manifiesto de feminidad contemporánea.
Desde los hombros marcados hasta los accesorios XXL, la pasarela se transforma en un espacio donde la tradición se encuentra con la modernidad, y donde cada silueta cuenta su propia historia de audacia y elegancia. En Saint Laurent, la moda deja de ser solo ropa: es actitud, presencia y libertad en movimiento.
¿Cuál es la visión de Anthony Vaccarello en esta colección de Saint Laurent SS26?
Vaccarello mantiene la esencia de Yves Saint Laurent —la elegancia andrógina, los cortes precisos y la sensualidad radical—, pero la lleva a la contemporaneidad. En SS26, la maison se siente más audaz que nunca: siluetas afiladas, hombros marcados, cinturas ceñidas y prendas que juegan con transparencias estratégicas.
Cada pieza es un manifiesto de poder femenino, una declaración que conjuga fuerza y sofisticación sin sacrificar la modernidad. Vaccarello demuestra que reinterpretar un legado no significa copiarlo; se trata de crear nuevas narrativas para la mujer contemporánea.
¿Qué tendencias marcaron la pasarela de Saint Laurent SS26?
La colección fue un ejercicio de contrastes. Camisas lavallière reinterpretadas en clave audaz, cuero trabajado más allá de la chaqueta icónica y faldas lápiz ultramodernas.
Los volúmenes etéreos llegaron después, con vestidos vaporosos y capas infinitas que parecían esculturas en movimiento. El juego entre dureza y delicadeza, estructura y ligereza, construyó un desfile que exploró toda la pluralidad de la feminidad.
¿Cómo se jugaron los colores en SS26?
El negro absoluto marcó el inicio del desfile, enfatizando la fuerza de los cortes y materiales como cuero, terciopelo y lana fina. Pero la pasarela se iluminó con tonos tierra, dorados líquidos, naranja quemado, verde musgo y amarillo lima. Los metalizados y traslúcidos aportaron modernidad y un guiño futurista que equilibró la narrativa: del poder al romanticismo, del misterio a la luminosidad.
Cada color fue elegido para expresar un estado de ánimo, una actitud, un gesto de feminidad diferente.
¿Qué accesorios definieron la colección de Saint Laurent SS26?
Los pendientes XXL, elaborados con perlas y cristales dorados, y las maxi gafas futuristas crearon un dramatismo sofisticado. Las botas altas y tacones esculturales reforzaron la sensación de fuerza femenina, mientras que la elección de joyería en cascada aportó teatralidad sin sobrecargar la narrativa.
Aquí, menos no es más: los accesorios cuentan historias, completan la actitud y elevan la presencia de cada look.
¿Quiénes brillaron en el front row?
Zoe Kravitz, Madonna, Carla Bruni y Lila Moss lideraron un front row que reflejó diversidad y glamour. Cada invitada se convirtió en parte del relato visual, demostrando que Saint Laurent no solo celebra la moda, sino la pluralidad de estilos y personalidades. La cita en la Torre Eiffel hizo del desfile un acto de expresión personal y empoderamiento.
Embed from Getty Images¿Qué hace especial a SS26?
Saint Laurent SS26 combina historia y modernidad, drama y ligereza, fuerza y sutileza. La colección es un viaje por la feminidad contemporánea, donde cada look tiene un equilibrio perfecto entre precisión arquitectónica y libertad creativa. Vaccarello confirma que la maison sigue siendo un faro del lujo francés y un referente indiscutible de la Semana de la Moda de París.
En SS26, la moda deja de ser solo ropa: es actitud, es expresión y, sobre todo, es audacia.
