En una temporada donde el exceso parecía inevitable, Roberto Cavalli hizo lo impensado: calló el color para amplificar la emoción. En la pasarela de la Milan Fashion Week, la casa presentó Nero Carnale, una colección que no solo abraza el negro, lo encarna.
Fausto Puglisi firma su propuesta más introspectiva hasta la fecha. No es una renuncia al ADN Cavalli. Es una mutación consciente. Una declaración de poder envuelta en sombra.
¿Por qué Roberto Cavalli elige el negro como protagonista?
En la propuesta FW26/27 de Roberto Cavalli, el negro no es una ausencia de identidad, sino un acto de afirmación. Fausto Puglisi lo elige como protagonista para tensionar el ADN exuberante de la casa y demostrar que la sensualidad Cavalli no depende del exceso cromático, sino de la actitud, del corte, de la textura, de la silueta.
El negro funciona como lienzo y como declaración: concentra la mirada, amplifica los materiales (jacquards, cuero, encajes, fil coupé) y revela una dimensión más introspectiva, carnal y sofisticada. No es una renuncia al legado, es una evolución consciente; una manera de demostrar que incluso en la sombra, Cavalli sigue siendo magnético.
¿Qué tendencias dominaron la colección de Roberto Cavalli?
En la FW26/27 de Roberto Cavalli, la gran protagonista fue la tendencia del total black trabajado en textura: jacquards, cuero repujado, encaje y fil coupé que aportaron profundidad y dramatismo sin recurrir al color. El negro se convirtió en herramienta de poder.
También destacó la hiperfeminidad estructurada: faldas A con volumen, chaquetas Spencer afiladas y vestidos que esculpen el cuerpo con precisión. El animal print apareció en versión nocturna y sofisticada, mientras que los toques de púrpura y rosa vibrante irrumpieron como destellos estratégicos.
¿Cómo se reinterpretan los estampados en el ADN Cavalli?
En esta temporada de Roberto Cavalli, los estampados no desaparecen; se transforman. El animal print, emblema histórico de la casa, se oscurece y se funde con el negro, apareciendo en jacquards, fil coupé y cueros repujados que priorizan la textura sobre el impacto inmediato. Más que rugir, ahora susurran. La fuerza sigue ahí, pero contenida, más sofisticada, más nocturna, más estratégica.
¿Qué referencias culturales sostienen la narrativa?
La colección se apoya en una mezcla de arte, historia y cultura rock. Hay una clara inspiración en los bodegones de Caravaggio, donde la luz emerge dramáticamente desde la oscuridad: un recurso que aquí se traduce en acentos de color que atraviesan el negro profundo.
También aparecen guiños a la Magna Grecia, visibles en vestidos con ojales y siluetas que evocan armaduras y figuras de centurión: una sensualidad con ecos clásicos. Y, por supuesto, late el espíritu glam rock ochentero, presente en el cuero, las siluetas afiladas y la actitud de diva peligrosa. El resultado es una narrativa que combina barroco, herencia mediterránea y rebeldía contemporánea.
¿Cuáles fueron los accesorios clave de la colección de Roberto Cavalli?
En la FW26/27 de Roberto Cavalli, los accesorios reforzaron la actitud combativa y sofisticada de la colección. Destacaron los mocasines de punta afilada y los tacones cónicos con aire ochentero, así como las botas con cordones de pisada firme y carácter decidido.
El bolso Serpentine reapareció en versiones renovadas (incluyendo una opción con tachuelas de inspiración gladiadora) que acentuó el espíritu carnal de la propuesta. La joyería, por su parte, fue geométrica y escultural, con guiños Art Déco que aportaron estructura arquitectónica y un contraste brillante sobre el negro dominante.
La FW26/27 de Roberto Cavalli confirma que el negro puede ser tan expresivo como cualquier explosión de color. Nero Carnale no es solo una colección: es un manifiesto de poder, sensualidad y sofisticación, donde la sombra se convierte en luz y cada textura, corte y detalle habla del ADN Cavalli desde un lugar inesperado.
