BAFWEEK Otoño-Invierno 2026 no solo marca El 25° aniversario de la semana de la moda. Desde su apertura este 2 de marzo, la pasarela se convirtió en una arena para marcas consagradas y talentos emergentes redefinen la industria de la moda argentina.
Trasciende lo estético; es una apuesta por la sostenibilidad, el oficio manual y la relectura de nuestras raíces. Estas jornadas ofrecen una hoja de ruta sobre las texturas, siluetas y conceptos que dominarán la próxima temporada invernal, priorizando la moda circular.
Esta edición está atravesada por la nostalgia y el futuro, regresando a su locación emblemática, La Rural, con eventos por diferentes locaciones de la ciudad. La semana de la moda de Buenos Aires mira hacia al pasado, la esencia con nostalgia y camina hacia el futuro.
¿Qué marcas se presentaron a BAFWEEK Otoño-Invierno 2026?
Del 2 al 6 de marzo, cuando se llevó a cabo BAFWEEK Otoño-Invierno 2026, se presentaron 11 marcas argentinas, que son las siguientes:
- Mishka
- García Bello
- Valentina Schuchner
- Kosiuko
- Velasco
- De Crisci
- BullBenny
- Las Pepas
- Bolivia
- Sadaels
- Luz Ballestero
Tendencias de BAFWEEK Otoño-Invierno 2026
Las tendencias de BAFWEEK Otoño-Invierno 2026 son varias. Las pasarelas destacaron con propuestas como la mezcla de texturas y prints, tales como Kosiuko y García Bello con su patchwork.
Se observaron diferentes tipos de tejidos en las colecciones de García Bello, una marca oriunda de la ciudad más austral, Velasco y Luz Ballestero.
También, García Bello y Kosiuko mostraron prendas con polka dots. Las marcas homónimas Valentina Schuchner, García Bello y Luz Ballestero tuvieron frunces en sus morfologías. Se encontró sastrería de corte deportivo en el caso de la marca Bullbenny, y más tradicional como en el caso de Sadaels y Luz Ballestero.
El cuadrillé apareció de múltiples maneras en García Bello y Kosiuko del mismo modo se destacó el uso de encaje, tanto para faldas en Sadaels como en tops en la colección rockera.
El color rojo fue prominente en las colecciones de Las Pepas, Sadaels, Luz Ballestero y Velasco. El azul de García Bello, también estuvo presente en la colección de Kosiuko, que lo utilizó a través del uso del denim en diversas prendas. Las marcas García Bello y Luz Ballestero jugaron con rayas en diversos grosores y colores.
Muchas marcas utilizaron transparencias, con diversas texturas y estampas, del mismo modo las asimetrías, en numerosos looks que caminaron la pasarela. Las marcas Sadaels y Kosiuko jugaron con la piel sintética tanto para faldas como para pantalones y abrigos.
¿Qué presentaron las marcas que presencié en BAFWEEK Otoño-Invierno 2026?
Tuve la oportunidad de presenciar varios de los desfiles de BAFWEEK Otoño-Invierno 2026, entre ellos se encuentran las marcas García Bello, Valentina Schuchner, Velasco, De Crisci, Bullbenny, Sadaels y Luz Ballestero.
García Bello
Con su propuesta ‘A través del viento y el agua’, la diseñadora Juliana García Bello rindió homenaje a las raíces de Tierra del Fuego, rescatando el legado de sus habitantes originarios.
Mediante una puesta en escena que fusionó la danza con la pasarela con música en vivo y el sonido del mar, así construyó un relato visual donde la memoria del sur y los elementos naturales fueron los grandes protagonistas.
La colección exploró la conexión entre el entorno austral y la moda sostenible, utilizando el patchwork con una paleta de azules, blancos, verdes y beige, propios del entorno originario de la diseñadora.

Valentina Schuchner
Valentina Schuchner tomó la pasarela con ‘Lo siento mucho’, una entrega que disecciona el color blanco como parte histórica de la identidad femenina.
A través de una narrativa circular, 28 modelos personificaron las etapas del ciclo menstrual, utilizando texturas como la seda, las gasas, el tul y la corsetería para crear una atmósfera que transitó entre la serenidad y la transgresión, cuestionando las percepciones actuales sobre la anatomía de la mujer.
Las texturas, las asimetrías, los volúmenes y las estructuras convivieron armónicamente en un relato acompañado por música de Madonna, Charli XCX, Lana del Rey, entre otros. Los diseños fueron portados por modelos con diversidad de corporalidades y etnias. Fue una de las propuestas que más me gustaron de la temporada.

Velasco
Velasco con la presentación de Invocatoria, la marca desplegó una performance teatral que rindió tributo a quince años de trayectoria y a la rica herencia guaraní.
En vez de caminar un modelo tras otro, en esta puesta, la pasarela trascendió lo convencional para transformarse en un espacio escénico donde la música y el movimiento corporal resaltaron la textura de cada pieza. Incluso se vio dos modelos dándose un beso. Fue una propuesta interesante y cuativante.
Utilizando algodón crudo de cooperativas, denim y textiles regionales bajo una filosofía de residuo cero, la colección dio vida a estructuras de capas adaptables mediante tejidos a crochet y complejos sistemas de anudado.
De Crisci
De Crisci, directamente desde La Plata, la firma aterrizó con su entrega ‘BUENOS AIRES – MAR DEL PLATA / 2 HORAS Y MEDIA’, una colección que utiliza el vértigo del automovilismo argentino como eje, poniendo en el medio de la pasarela un vehículo de carrera.
La propuesta deconstruyó trajes oficiales de competición para inyectarles una estética tuning y un espíritu urbano; una exhibición de diseño donde el ajuste y la transformación constante de las piezas pusieron en juego la tensión entre la velocidad extrema y la arquitectura del cuerpo.
Tres looks que debo destacar de la propuesta son: una especie de poncho oversize que cubría 3/4 del cuerpo de la modelo, enrolado; una playera y unos pantalones con un print de titulares sobre la industria de la moda en crisis y el look final: un kimono rojo, verde y blanco largo con tela satinada.
Bullbenny
Bullbenny festejó su decimoquinto aniversario con la Colección XV, una propuesta que transformó la pasarela en una auténtica ‘presentación en sociedad’.
Inspirado tanto en la tradición de las fiestas de quince como en los ritos de iniciación precolombinos, el desfile se desplegó entre las mesas recreando el recorrido de una cumpleañera; a través de tres actos, la marca revisitó sus hitos más emblemáticos, aquellos que la posicionaron como el pulso cultural de toda una época.
El diseño fusionó sastrería de vanguardia con volúmenes que conectan lo ancestral y lo digital. Influencers como Online Mami, Mernuel y Felipe Fort desfilaron para la marca.

Sadaels
Sadaels reveló su colección ‘Caballo > Mujer > Hombre’, una propuesta que redefine las jerarquías simbólicas de la actualidad.
Bajo el influjo del Año del Caballo de Fuego, la narrativa posiciona a este animal como un tótem de vigor y cambio, trazando un mapa donde la identidad fluye en libertad.
Mediante una sastrería impecable y estructuras arquitectónicas, la marca presentó la fricción entre el legado clásico y la vanguardia, logrando un impacto conceptual profundo a través de una puesta en escena sobria que cedió todo el protagonismo a las prendas.

Luz Ballestero
Para el gran final, Luz Ballestero regresó a las pasarelas que marcaron sus inicios con ‘Escenas de Desborde’, rompiendo un silencio de diez años.
Inspirada en la estética vibrante de Pedro Almodóvar, la colección AW26 se desplegó como un relato en cinco actos, donde el desfile convivió con lo teatral para explorar el quiebre del equilibrio y el nacimiento de nuevas formas a través de música, danza y el elemento de una carta roja, que apareció en el performance y la pasarela.
A través de una moldería de autor y una paleta de contrastes eléctricos, la diseñadora presentó el diseño como un hecho artístico vivo y cerrando la edición aniversario con una atmósfera cargada de emoción, con una ovación de pie de los asistentes al último desfile de la edición Otoño-Invierno 2026.

En conclusión, la edición Otoño-Invierno 2026 de BAFWEEK, a través de propuestas que recorrieron desde la herencia austral de García Bello hasta la transgresión femenina de Valentina Schuchner, la semana de la moda demostró que el futuro de la industria reside en la convivencia armónica entre la sostenibilidad, la inclusión de corporalidades y el respeto por el oficio artesanal.

