Con una comunidad que supera los millones de seguidores y un estilo que combina sofisticación, autenticidad y una mirada contemporánea, Livia Nunes se ha consolidado como una de las creadoras de contenido de moda más influyentes de Brasil.
Ahora, la influencer da un nuevo paso en su carrera con una colaboración junto a H&M, una colección que celebra la libertad de expresión, el contraste y la diversidad de identidades que conviven en una misma persona.
En exclusiva para Marie Claire México, Livia habla sobre el proceso creativo detrás de la colección, la evolución de su estilo, el papel de la moda como herramienta de confianza y empoderamiento, así como las mujeres que han inspirado su camino y la importancia de mantenerse fiel a sí misma.
Livia Nunes sobre la colaboración con H&M
¿Qué hizo que esta colaboración con H&M fuera la indicada para ti en esta etapa de tu carrera?
Sentí que era el momento perfecto porque, a lo largo de los años, he construido un diálogo muy genuino con mi audiencia, y H&M me dio la plataforma para llevar esa conversación al mundo de la moda de una manera mucho más grande.
No se trataba de crear una colección cualquiera, sino de compartir mi universo con una audiencia masiva, manteniendo intacta la esencia de todo lo que me ha traído hasta aquí.
Si tuvieras que describir la colección en tres palabras, ¿cuáles serían y por qué?
Libertad, contraste y autenticidad. Libertad, porque cada prenda fue diseñada para vestir a una mujer, o a quien quiera usarla, de una manera ligera y sin reglas. Contraste, porque me encanta jugar con los opuestos.
Y autenticidad, porque esta colección refleja exactamente lo que más disfruto al vestir: tener opciones y la libertad de ser distintas versiones de mí misma al mismo tiempo.
¿Cuál fue la primera idea o emoción que querías que las personas sintieran al usar estas prendas?
Desde el primer momento en que alguien se pusiera una pieza de la colección, quería que sintiera la diversión de combinar, experimentar y hacerla completamente suya.
¿Qué tan involucrada estuviste en el proceso creativo, desde el diseño hasta la narrativa de la campaña?
Muchísimo. Quise participar en cada decisión: desde la elección de los tejidos, las siluetas y las texturas hasta el estilismo final de la campaña. Aporté mi perspectiva en cada detalle, que para mí consiste en abrazar la pluralidad, los distintos estilos personales y las múltiples narrativas que pueden convivir en un mismo guardarropa.
La ‘chica brasileña’ que quise representar en esta colección es alguien moldeada por diferentes culturas, identidades e influencias, y esa riqueza aparece de forma natural en nuestra gente.
¿Qué esperas que las mujeres se lleven de esta colaboración más allá de la ropa?
Espero que se lleven la sensación de que pueden ser distintas versiones de sí mismas sin tener que disculparse por ello. Que pueden ser sensuales y serias al mismo tiempo, delicadas y fuertes, y que el verdadero estilo consiste en sentirse libres.
Sobre la moda y su estilo personal
¿Cómo ha evolucionado tu estilo personal con el paso de los años?
La verdad es que siempre me ha encantado la moda. Lo que cambió fue mi manera de relacionarme con ella. Siempre estoy buscando nuevas referencias, entendiendo qué tiene sentido para mí y probando cosas, incluso cuando al principio no parecen obvias. Mi estilo evoluciona más gracias a la curiosidad que a las certezas.
¿Crees que la moda tiene el poder de cambiar la forma en que nos sentimos con nosotras mismas?
Absolutamente. El atuendo adecuado cambia tu postura, tu energía e incluso la manera en la que entras a una habitación. No se trata de vanidad, sino de entender la moda como una herramienta de autoconocimiento y confianza.
¿Cuál es una regla de moda en la que ya no crees?
La idea de que vestir bien significa seguir reglas en lugar de seguir la curiosidad. Creo que la moda se vuelve realmente interesante cuando dejas de preguntarte: ‘¿Esto combina?’, y comienzas a preguntarte: ‘¿Esto se siente como yo hoy?’.
¿Cómo equilibras un estilo atemporal con las tendencias que cambian constantemente?
Me gusta construir mis looks a partir de básicos atemporales: tonos neutros y cortes clásicos. Las tendencias las utilizo como un acento, no como la base. El estampado de cebra de la colección es un buen ejemplo: aporta personalidad sobre una base discreta.
¿Qué pieza de la colección sientes que te representa más?
Es muy difícil elegir solo una porque me gusta tener diferentes versiones de mí misma, y la colección refleja justamente eso.
Sobre el empoderamiento femenino
¿Qué significa para ti ser una mujer empoderada hoy en día?
Para mí significa tener claridad sobre lo que quieres y el valor para ir tras ello sin pedir permiso por ser quien eres. Es conocerte profundamente, aceptar tus propias contradicciones y no tener miedo de ocupar tu espacio, ya sea en la moda, en el trabajo o en la vida.
¿Cómo te ha ayudado la moda a expresar tu confianza e identidad?
Aunque no lo parezca, en realidad soy muy tímida. La moda ha sido parte de la manera en la que construí mi confianza, no solo de cómo la muestro. Cada vez que probaba un look inesperado y funcionaba, aprendía algo sobre mí misma. Es menos una declaración hacia el mundo y más una conversación conmigo.
¿Qué consejo le darías a las jóvenes que aún están descubriendo su voz y su estilo?
Dejen de esperar la validación de los demás. La única manera de descubrirlo es experimentando. Algunas cosas funcionarán y otras no, y ese proceso es precisamente el autoconocimiento.
¿Cómo esperas que tu plataforma inspire a las mujeres más allá de la moda?
Espero demostrar que no hace falta tener todo resuelto para comenzar a construir tu propio camino. Yo fui creando el mío paso a paso, aprendiendo durante el proceso, y si eso le da a alguien el valor para confiar en su propio tiempo, me sentiré feliz.
¿Qué mujeres te han inspirado o empoderado a lo largo de tu trayectoria?
Sin duda, mi madre. Ha estado a mi lado en cada etapa de mi vida, animándome siempre a confiar en mi intuición, trabajar duro y mantenerme fiel a quien soy. Además de ella, siempre he admirado a mujeres que han construido carreras duraderas con autenticidad y una confianza tranquila.
El estilo natural de Jane Birkin, la presencia y fortaleza de Gisele Bündchen, y la elegancia y espíritu pionero de Iman Mohamed me han inspirado de distintas maneras. Todas tienen una identidad muy definida y nunca parecieron seguir tendencias ni ajustarse a las expectativas de los demás.
Sobre la creatividad y la inspiración
¿Dónde encuentras inspiración cuando creas algo nuevo?
En la mezcla, sinceramente. Nunca parto de una sola imagen o referencia; empiezo con el deseo de poner cosas opuestas una al lado de la otra y ver qué sucede. A veces surge de una canción, otras de un recuerdo o simplemente de observar a la gente. Esa tensión siempre es mi punto de partida.
¿Cómo influyen los viajes, la cultura o la vida cotidiana en tu visión creativa?
Todo lo que vivo alimenta mi creatividad; todo está conectado. Viajar me muestra combinaciones que nunca habría imaginado por mi cuenta y la vida cotidiana mantiene las cosas con los pies en la tierra, recordándome que el estilo debe funcionar para momentos reales y no solo para una fotografía.
Brasil ocupa un lugar central porque de ahí nace mi apertura para mezclar referencias, aunque no es lo único que define mi forma de ver el mundo.
Cuando creas, ¿piensas primero en la estética o en la emoción que quieres transmitir?
Ambas tienen su lugar, pero si tuviera que elegir, diría que primero viene la emoción. La estética es la forma que esa emoción toma. En esta colección, la libertad fue el sentimiento que guió cada decisión: los tejidos, los colores y los estampados estuvieron al servicio de esa idea.
Una reflexión de Livia Nunes
¿Cuál ha sido la mayor lección que te dejó esta colaboración?
Aprendí que una idea se vuelve mucho más fuerte cuando no tienes miedo de defenderla. Trabajar con un equipo tan grande y profesional como el de H&M me enseñó que, cuando sabes exactamente qué quieres comunicar, el proceso se vuelve mucho más sencillo, incluso en un proyecto de esta magnitud.
Mirando hacia atrás, ¿qué le dirías a tu yo más joven sobre la confianza y la creatividad?
Le diría que confiara más rápido en lo que ya sabía. Que puede ser muchas cosas al mismo tiempo y que nadie necesita elegir una sola versión de sí mismo para ser tomado en serio.
¿Qué significa hoy el éxito para ti en comparación con hace cinco años?
Antes, el éxito significaba validación externa. Hoy significa crear con responsabilidad y ver que mi trabajo llega a mujeres de todo el mundo, manteniéndome fiel a mi verdad durante todo el proceso.
Si pudieras dejar un mensaje a todas las mujeres después de conocer esta colección, ¿cuál sería?
Confía en esa versión de ti que no cabe en una sola categoría. Ahí es donde suceden las cosas más interesantes.
Si esta colección pudiera contar una historia, ¿cuál sería?
Sería la historia de una chica que nunca dejó de experimentar, de cambiar a través de la ropa y de encontrar nuevas maneras de convertirse en quien realmente es.
Recuerda que la colaboración de Livia Nunes con H&M ya está disponible.
