Jonathan Anderson presentó su colección Otoño-Invierno 2025 de Loewe en una exposición inmersiva en un Hotel Particulier de París, marcando un hito en su trayectoria al frente de la marca. La exhibición, más que un simple desfile, se presenta como una retrospectiva de su trabajo, celebrando su capacidad para fusionar arte, artesanía y una visión lúdica y vanguardista.
La inspiración de la colección
La exposición de Loewe se concibe como un diálogo entre el arte y la artesanía, dos pilares fundamentales en la visión de Anderson. Obras de arte contemporáneo, seleccionadas por el diseñador, se entrelazan con piezas de la colección, creando un ambiente que invita a la reflexión y la contemplación.
La presencia de la calabaza gigante de cuero de Anthea Hamilton, colaboradora habitual de Anderson, en el vestíbulo, establece el tono de la exposición, donde la creatividad y la sorpresa son protagonistas. La colaboración con la Fundación Josef y Anni Albers, tejedora experimental, refuerza el compromiso de Loewe con la artesanía y el arte textil.
Los detalles de la colección
La colección de Anderson se caracteriza por la experimentación con las proporciones y los materiales. Los zapatos de vestir de cuero para hombre, alargados hasta el extremo, contrastan con las sandalias de gelatina cristalizada, un guiño a la nostalgia infantil.
Los colgantes de alambre de oro con formas diminutas de abejas y burros añaden un toque de fantasía a los armarios. Anderson juega con la exageración y el fetichismo, transformando equipos utilitarios, como botas de cuero, en objetos de deseo. Al mismo tiempo, presenta prendas funcionales y elegantes, como trajes de pantalón y camisas de corte perfecto, que reflejan la excelencia de la sastrería de Loewe. Los abrigos, chaquetas de motociclista y chaquetas bomber, cortados verticalmente con inspiración medieval, demuestran la maestría de Loewe en el trabajo con cuero.
Los accesorios de la colección
Los accesorios de Loewe, bajo la dirección de Anderson, trascienden su función utilitaria para convertirse en objetos de deseo y narradores de historias. La cámara prodigiosa del calzado, con sus zapatos de gelatina cristalizada y botas de cuero fetichizadas, es un ejemplo de cómo Anderson transforma objetos cotidianos en piezas de arte. Los bolsos bordados a mano con pompones y el icónico Puzzle Bag, con su intrincada geometría de patrones, demuestran la maestría de Loewe en el trabajo con cuero y su capacidad para crear accesorios icónicos y deseables. Los accesorios de Loewe, al igual que las prendas, reflejan la visión lúdica, intelectual y queer de Anderson, invitando a la exploración y la expresión individual.
Sobre el diseñador
Jonathan Anderson, desde su llegada a Loewe en 2014, ha demostrado ser un visionario que desafía las convenciones de la moda de lujo. Su capacidad para fusionar arte, artesanía y una visión lúdica y vanguardista ha transformado a Loewe en una marca culturalmente relevante y deseable.
Anderson no teme tomar riesgos y experimentar con ideas aparentemente locas, estableciendo conexiones genuinas con el arte y los artistas contemporáneos y de mediados del siglo XX. Su trabajo ha contribuido a cambiar el espíritu de la época de la moda de lujo, elevando el estatus de la artesanía y promoviendo la diversidad y la inclusión.
