La joyería va más allá de un objeto precioso, es una forma de preservar recuerdos, expresar identidad y transmitir historias a través del tiempo. Bajo esta premisa, Suarez celebra más de ocho décadas de trayectoria con ‘Un diálogo con el arte‘, una exposición que transforma al Museo Lázaro Galdiano de Madrid en un espacio de encuentro entre la alta joyería, el patrimonio artístico y la artesanía.
Desde 1943, Suarez se ha convertido en un referente de la joyería española y esta exhibición es proyecto cultural que recorre más de ochenta años de historia a través de un encuentro único entre arte y joyería, dos disciplinas que comparten la capacidad de transformar la materia en emoción y crear obras capaces de trascender el tiempo para convertirse en legado.
¿Qué se exhibe en ‘Un diálogo con el arte’ de Suarez?
Del 6 al 25 de octubre, el Museo Lázaro Galdiano acogerá este proyecto expositivo, que reúne por primera vez una amplia selección de piezas de archivo y actuales de Suarez que de manera muy orgánica convivirán con algunas de las obras más representativas de la colección permanente del museo.
Por lo tanto, más allá de tratarte de una retrospectiva, la exposición invita a reflexionar sobre el tiempo, la belleza y el valor artesanal de aquellos objetos que custodian la memoria y que se transmite de generación en generación.
¿Por qué el Museo Lázaro Galdiano?
La elección del Museo Lázaro Galdiano responde a la estrecha relación que la institución mantiene con la historia de las artes decorativas y la joyería. Su colección, una de las más relevantes de España, ofrece el contexto idóneo para poner en conversación el legado joyero de Suarez con una selección de obras de arte que han contribuido a definir el imaginario artístico europeo.
Es así como la exposición reivindica también la joyería como un lenguaje de identidad, memoria, belleza y emoción, al tiempo que pone en valor los oficios y el conocimiento que hacen posible cada creación.
Desde la representación del poder y la identidad hasta el uso de la luz, el color o la materia, la exposición pone de manifiesto cómo ambas disciplinas han compartido, a lo largo de los siglos, un mismo propósito, el hecho de transformar la materia en emoción y convertir la belleza en legado.
Un diálogo de joyería
El recorrido está cuidadosamente concebido junto a Eloy Martínez de la Pera, comisario de la exposición, joyas y obras de arte revelan afinidades estéticas, históricas y simbólicas, es por eso que la exposición plantea una lectura inédita de la historia de Suarez, entendiendo la joyería como un lenguaje artístico capaz de dialogar con las obras del Museo Lázaro Galdiano.
El relato gira en torno a cuatro pilares: Origen, Legado, Artesanía y Contemporaneidad, cuatro ideas que permiten comprender la evolución de la identidad de Suarez y el recorrido creativo que ha guiado su trayectoria desde 1943.
Las joyas de Suarez dialogan junto a obras de artistas como Sofonisba Anguissola, Juan Carreño de Miranda, Claudio Coello, Luis Paret, Federico de Madrazo y Raimundo de Madrazo, estableciendo conexiones que permiten descubrir cómo la joyería ha acompañado la evolución del arte y de la sociedad desde una mirada compartida sobre la belleza, el símbolo y la identidad.
Cada encuentro ha sido concebido para revelar afinidades formales, cromáticas o conceptuales, generando un diálogo que trasciende la contemplación estética y sitúa a la joyería como una expresión cultural capaz de interpretar su tiempo y preservar la memoria.
Además, es importante mencionar que la exposición rinde homenaje al trabajo de los maestros joyeros y a todos aquellos oficios que han acompañado la evolución de Suarez desde la apertura de su primera boutique en Bilbao en 1943.
Cada creación refleja el equilibrio entre excelencia artesanal, respeto por la materia prima, innovación y conocimiento; valores que siguen definiendo la identidad de la Casa y su manera de entender la alta joyería.
Mientras que la escenografía incorpora además la colaboración con artesanos y artistas españoles, ampliando el diálogo entre joyería, arte y artesanía, y reivindicando los oficios como parte esencial del patrimonio cultural.
Un recorrido inmersivo por la historia de Suarez
‘Un diálogo con el arte’ invita al visitante a recorrer los distintos capítulos que han dado forma a la identidad de Suarez. Cada espacio ha sido diseñado para descubrir una dimensión diferente de la Casa, desde sus valores fundacionales hasta su proyección hacia el futuro.
Todo comienza desde el Pórtico del museo, un espacio de bienvenida al visitante y umbral simbólico entre los jardines y el universo de la exposición. Una gran instalación de madera, tejido y luz, inspirada en las cajas que protegen y transportan las obras de arte.
Luego de dicho espacio, es momento de apreciar la obra ‘Pescadora’ de Alberto Arrúe, que establece un vínculo con los orígenes de Suarez y con Bilbao, la ciudad que vio nacer la firma. A su alrededor, hay una selección de joyas históricas y de nueva creación que dialoga con gouaches, herramientas de joyería y objetos de taller, acercando al visitante al universo del oficio y a los procesos creativos que hacen posible cada pieza.
Un conjunto que revela cómo tradición e innovación, memoria y contemporaneidad, han convivido desde el origen para dar forma a una manera única de entender la alta joyería.
El recorrido continúa en la Planta Noble del Museo Lázaro Galdiano, donde tiene lugar el verdadero diálogo entre arte y joyería. Una selección de obras de la colección permanente conversa con joyas históricas y creaciones contemporáneas de Suarez, estableciendo relaciones de forma, luz, color, simbolismo y composición. Cada encuentro propone nuevas lecturas y revela cómo la joya, al igual que en los grandes retratos de la historia del arte, puede completar una imagen y dotarla de un nuevo significado.
La visita culmina en la Sala Sinfonía, diseñada como un espacio de contemplación donde el visitante descubre la nueva colección icono de la marca en un entorno inmersivo concebido para potenciar la experiencia sensorial.
La instalación, creada por la artista Amaya Hernández, explora la relación entre arquitectura, luz y memoria para construir un espacio de pausa que invita a contemplar la joya desde una nueva perspectiva. Ideada como una atmósfera de silencio y reflexión, la intervención propone una experiencia donde materia, emoción y tiempo convergen para reforzar el discurso expositivo.
Luego, la experiencia se prolonga después en los jardines del museo, donde la histórica Pérgola es reinterpretada por Objet Particulier y Nuet Ceramics para dar forma a un espacio vivo dedicado al encuentro y la conversación en el que culmina la visita.
Concebido para acoger tertulias, intercambio de ideas y reflexión, este entorno prolonga el espíritu de la exposición más allá de las salas, convirtiéndose en un símbolo del diálogo permanente entre arte, artesanía y creación contemporánea.
Como parte de este diálogo entre arte y artesanía, la intervención permanecerá en el Museo Lázaro Galdiano como legado de Suarez, prolongando así la vida de este espacio más allá de la exposición. De este modo, la Pérgola se convierte en una prolongación permanente de este encuentro entre oficio, cultura y creación contemporánea, más allá del tiempo de la exposición.
Lo que debes saber sobre la colección Sinfonía
Sinfonía es la nueva colección de Suarez, la cual representa uno de los grandes hitos de la exposición y la culminación conceptual de su recorrido. Concebida como la expresión de una nueva etapa para la Casa, la colección nace de un ejercicio de reinterpretación de su legado y proyecta la identidad de Suarez hacia el futuro a través de un lenguaje creativo renovado.
Desarrollada junto a Amfitheatrof Studio, Sinfonía recupera uno de los signos más reconocibles de la historia de la casa: el logotipo diseñado y patentado en 1987, cuyo trazo recorría el nombre de Suarez desde la S hasta la Z.
Aquel elemento gráfico, asociado durante años a la identidad de la firma, abandona ahora su dimensión puramente visual para convertirse en el punto de partida de una nueva creación joyera.
El símbolo se transforma en líneas que se suceden y entrelazan, creando continuidad y movimiento. Así, el motivo original adquiere una nueva dimensión escultórica y se convierte en un lenguaje propio, capaz de conectar la memoria de Suarez con una sensibilidad contemporánea.
Más que una nueva colección, Sinfonía reúne algunos de los valores esenciales de la trayectoria de Suarez: el conocimiento del oficio, la precisión artesanal y la búsqueda constante de perfección y los proyecta hacia su nueva etapa. Su presentación culmina el recorrido por el legado de la casa joyera y conecta todo el recorrido con el nuevo capítulo que comienza para Suarez.
La colección Sonfonía está conformada por anillos, pendientes, collares, pulseras y earcuffs en oro amarillo y diamantes, concebidos a partir de líneas depuradas y volúmenes escultóricos. Mientras, la repetición del motivo genera una percepción de movimiento continuo, cada pieza mantiene su propia personalidad y presencia.
Sur Mesure para el Museo Lázaro Galdiano
El diálogo entre Suarez y el Museo Lázaro Galdiano se materializa en Strata, una pieza única Sur Mesure creada por Suarez para incorporarse a la colección del Museo Lázaro Galdiano.
Inspirada en la estética art déco, la joya establece una conexión con Madrid y con la historia del museo mediante una composición geométrica que evoca los jardines y estanques del Parque del Retiro.
Dos aguamarinas hacen referencia a los estanques situados junto al Palacio de Cristal, mientras que una sucesión de esmeraldas rinde homenaje al verde de los jardines.
La elección de las aguamarinas encierra, además, un significado personal: el azul era el color predilecto de Paula Florido, esposa de José Lázaro Galdiano. De esta manera, Strata reúne referencias al paisaje, la memoria y el patrimonio en una creación que busca trascender su dimensión ornamental.
¿Hasta cuándo puedes visitar ‘Un diálogo con el arte’ de Suarez?
La exposición estará hasta el 25 de octubre en el Museo Lázaro Galdiano y es un gran plan para hacer en caso de que te encuentres en Madrid.
Recuerda que esta muestra es una oportunidad para compartir la evolución de una casa joyera que, durante más de ocho décadas, ha entendido la joyería como una expresión cultural capaz de preservar la memoria, interpretar su tiempo y transmitir emociones de generación en generación.
Con esta exposición, Suarez expresa el encuentro entre pasado y presente, entre oficio y creación, entre patrimonio y futuro. Una nueva forma de entender la joyería y su legado histórico que, transformado en joya, abre un nuevo capítulo en la trayectoria de la casa.
